数码印刷如何创新：打造艺术印刷小众市场

当我们提到大幅面打印，大家马上想到的就是POS/POP上的广告图片、展示架，横幅和海报的核心是传达产品视觉信息的广告。全世界数以百计的数码印刷商都靠此生存。诚然，他们都在抱怨价格暴跌与印刷品品质下降有某种程度的联系，然而，对很多买家而言价格确实是至关重要的。

要摆脱这种恶性循环–就需要获取那些既可以低廉的价格取胜，同时又兼顾可变成本的订单。即优惠的价格和更便宜的材料–创新并且定位公司的服务才能经得起市场的反复考验。

数字印刷厂要如何创新?为POS/POP采用新材料的大幅面室内外广告并非创新。作为博物馆的展示设计师，其工作范围包括高分辨率数字化的艺术作品以及最多样化的打印介质，从纺织壁纸到玻璃、镜面或铝箔纸，亦或是打印早期设计的艺术壁纸，这才是有助于打破不断走低的物价压力的创新定位。

当然，它未必适用于每个人。但基本要求是具备印前领域的技术诀窍、色彩管理知识、对打印质量的责任心、奉献精神，也可以说是工作热情、对材料的认知以及创造设计经验。

另外，所有这些特征的先决条件是基于机械设备，如喷墨打印机，从机器侧面再看看还需要满足哪些条件：可靠地色彩还原、墨水具备粘附多种材质的粘附性、PCA(追加色，如具备紫色和橙色的8色，用于还原艺术品的特殊色，使艺术品更接近实物)、是否可设置双面打印、能否打印亚光和光油，设备是否可以处理10厘米厚的重型板材或高端织物等等。

追求专业化的回报是订单执行的趣味性和获得现金回报，因为注重艺术始终是一种经验。在艺术复制上，主要问题不是每平方米的成本，而是品质、精度和尽善尽美。销售产品的目标不是短暂的视觉冲击给人留下印象而无法影响人们心里的购买潜力，这里的目的是走进人们的内心，激发人们对事情的热情。首要原因就是艺术的灵魂。

在经济危机时期很多人并不认为一点钱就能对艺术和文化产生作用。这只对了部分，更准确地说应该是可用于文化产业的资金，将以一种更有针对性的方式消费。展览是经济的一部分，如今的日常文化飞行，文化旅游体现了比纯粹休闲更重要的地位。

许多欧洲国家的首都如维也纳、巴黎、伦敦等，人们的生活围绕着文化旅游–各种展览和博物馆。在博物馆的世界，数字印刷除了用于打印展览作品，同时也做艺术复制品，游客可以通过博物馆的纪念品商店进行购买这些复制品。

中国，可以毫不夸张地形容为亚洲艺术的摇篮，越来越多的欧洲人、美国人甚至是亚洲人被这片土地的艺术和文化所吸引，对于这个在未来数年中将大幅度增长的大幅面打印市场，并希望以此填补市场空缺的大幅面打印商来说，中国更是一个美妙绝伦的市场。

除了展览和博物馆市场，艺术市场在过去几年里更是成长惊人，特别是高品质纸张的艺术品复制，图形艺术，图片和照片。各大家居卖场，像宜家、KIKA、Interior、家得宝、DEPOT、西榆公司等，以及一系列的邮购艺术公司如Allposters、Schafer、Arsmundi、Lumas等，都在满足日益增长的中产阶级室内设计需求。来自Miro、Lautrec和Hundertwasser的复制品，以及日本Hokusai或Yukoe的木刻，均款式新颖，并采用特殊工艺打印在壁纸上。摄影师不再只满足于在放大纸上看看自己的作品，而是采用不同的材料，通过在亚克力、玻璃、铝塑板上打印呈现不同的效果。

艺术印刷市场一直存在，它是一个值得花时间的市场，而你必须全身心的投入。艺术印刷市场并非大众市场，但却肯定是属于数字印刷的小众市场。这个小众市场对如今想要将之打造成为除广告市场之外的第二大市场的大幅面打印商而言具有重大的商业意义。